秋番如战国，宅运筹帷幄

2009年秋番评论总算完成了，光扫作品就耗了好几个晚上。

沿用之前创建的《标准》，只不过这次换成了字母，因为打斜杠很烦。请不要期待每一部作品都有完整评分，我吃过的会尽量写。写作过程中已注意避免剧透，请放心阅读。最后祝嚼文愉快，欢迎参与文后的投票～

女王之刃第二季（クイーンズブレイド，Queen’s Blade）

*第一季三集后放弃。第二季收看至第三集。

动画制作 [C]: 就纯粹的作画质量而言，秋季新番中恐怕没几款能匹敌女王之刃的肉感。对于ARMS来说，女体有如一日三餐和盐油酱醋，根本不在话下。何况他们早就摸清了欲火焚身的AT-X的G点。《妖精的旋律》也好，《一骑当千》也罢，都让参与制作的AT-X成员嗷嗷叫，不加个收视年龄限制还不爽。

但，假设你是一名纯洁的观众，比如说，你不知道G点是啥，那女王之刃的竞争力就瞬间蒸发了。对，她爆衣了，她露点了，但龙珠和圣斗士也爆衣和露点啊！请告诉我本作好在哪里？反之，你都摸清G点了，还会像某些大叔翻人体艺术集一样看本作吗？

剧情展现 [D]: 换作三年前的我，绝对不会相信有川澄綾子和田中敦子的作品的情节如此接近鬼画符……女王之刃用行动粉碎了我的乐观。一切战斗，均可始于卖肉，止于卖肉。在大部分作品中，观众服务是衔接主线的桥梁。在女王之刃，恰好相反。

流派特质 [B]: 讨论女王之刃的剧情似乎有违大会精神。仅从肉片的角度出发，本系列的制作不逊色于同类作品；倒是片中比赛的淘汰制降低了观赏性，喜欢的参赛选手被恶劣的对手制服，怎么说都不算“好事”吧？虽然我认识一批声优控心态很不正常……

喜好偏差 [E]: 谈什么人设，论什么声优，我早已被自己的妄想填满——女人？非也。我是在幻想自己不看此片能做什么，读些文章，定些行程或见些朋友，哪个不比看这种不咸不淡的作品好？真的有需要，我会去找经过映伦认证的“先锁门动画”。

女王之刃的题材始终留给我压抑的余味，无论你的出发点多么正直，这种近乎喜剧的打斗始终缺乏说服力。更别提部分女角的战术口味了。坦白说，我对小黑屋动画的满意度还高些；它们至少是淳朴的。

整体评分 [D+]: 女王之刃很娇气，不能脑内补完剧情的观众没爱，不能掏钱购入周边的观众没爱。这样一来，所谓的新观众，大概只剩下好奇的家伙了。假如在试看过程中你的良心发现，双目晕眩，赶紧把它给关了吧。

机巧魔神第二季（アスラクライン，Asura Cryin’）

*第一季结尾补了几集。第二季收看至第三集。

动画制作 [D]: 到底是什么心理疾病让制作组在最不可能崩坏的场景手抖，我至今也没想明白。不过Seven Arcs的数部作品都有这种现象，包括后面提到的《白色相簿》，见多也就不怪了。排除流感造成的猪手现象，本作发挥倒还正常（和第一季没啥出入），有心观看者最好去弄个清晰版。

剧情展现 [C]: 没有扫完第一季，再评论第二季的剧情构成也没啥底气。这里赞扬作品的搅拌能力，不断的加入新角色，确保老角色的出场机会，还要把剧情衔接起来，的确要点经验。说起来，Seven Arcs制作那啥夜勤动画时也是不断把角色回收再利用，原来他们老早就开始环保了！

要正经，正经……本作最大的爆点不就是夏目哥俩的关系么？动画提示到这个地步，观众还猜不出来，只能派士郎与阿查抓两人去检查DNA对峙公堂了……我的观点是，别期待神逆转，乖乖看主角踩过期陷阱就好。

流派特质 [D]: 生不逢时，机巧魔神的说书离扣人心弦差点，媚眼离勾魂摄魄太远，偏偏遇上人肉与内涵均有勇者的战国时代。被夹在中间，难免有“前门拒虎，后门进狼”的三明治感。所以嘛，当成特色土产，用平静的心态试吃会比较好……

“喂？哟，怎么了？什么，本季没有机战片？行，是，我去纠正。”

旅客们，好消息！机巧魔神会是本季最强的机战片，没有之一！

两天后，店长被《天使特警》带去喝茶了。

喜好偏差 [D]: 角色算搞笑，剧情也不赖，对我而言就是看了不伤身，不看没损失的级别吧？战斗模式是古板了点，不能和燃片比；当作后宫片刚好，你会发现机巧魔神其实很内涵。

整体评分 [D]: 白饭加酱油，不能说难以下咽，不能说没有营养，然而你知道，光吃这个肯定不健康。这年头又不缺素菜和荤菜，再依赖酱油就不太好了，想缅怀原始部落的考古学家除外。

肯普法（けんぷファー，Kämpfer）

*收看至第三集。

动画制作 [C]: 送走以虐待和阴谋为食的《女王之刃》，迎来以毒舌和百合为衣的《肯普法》。NOMAD与ARMS不一样，他们是有原则的制作组，该画全身的时候他们不会紧盯下体，该画短裙的时候他们不会内裤飘起。肯普法相对纯洁的世界与相对和谐的女人，收留了无法在《女王之刃》找到归属的边缘观众。

作为变身战斗动画，NOMAD的重心似乎没摆准，譬如说，我无法接受一个男人的性转换片段比女性变身画得更详细。好在本作整体作画比较稳定，观众可以通过其他货真价实的女生寻求心理安慰。

剧情展现 [D]: 任何事物都将在女性战士的肉搏中升华，虽然我想这么说，但肯普法更像是把没有格斗意愿的女性丢入堪比WWE舞台的学院里，用剧本引导她们相互袭击与空中杂技。有趣之处是，没有生命威胁，没有明确利益，正常人为啥要对战？“打着打着就知道了”的诡辩，骗小学生都嫌假。

根据本人分析非战斗时段女校区百合花开等常见景象的报告，上述的个体暴力事件很可能始于校方分割男女校区。女生青春期需求没有得到满足，发泄在同伴身上，于是各种嫉妒与爱慕的角力就爆发了。而我们亲爱的名津流同志，一个伟大兼钝感的地下工作者，潜伏并享受着这种天堂与地狱的生活。

一言蔽之，伪·动作片，真·后宫片。

流派特质 [D]: 该说是NOMAD太实在，还是我太期待？肯普法的对白很纯净，不含微量元素，仅靠几名声优的演出补充电解质……也许名津流同志的性转换还能给剧情带来什么变数和突破，但循着当前“大熊猫会用筷子大家来围观”的冷笑话路线，这种可能性比较渺茫。

喜好偏差 [C]: 好吧，肯普法至少有一点值得表扬——它没把自己当成什么巨作。如今的动画作品常有“舍我其谁”的开局，最终却是虎头蛇尾。肯普法的自我评价很真实，“咱们就爱饥渴女校。”

让十七纵队的堀江发挥她对魔法少女的不满也是损招。为保持人气，本作需要一个更抢眼的名字，例如《敏感体麻里奈♂》之类。

整体评分 [C-]: 综上所述，肯普法就是这么一部不能较真的作品。她尝试面面俱到，反陷顾此失彼；若真想看，劝你别质疑剧本的可行性，后宫有命，顺其自然吧。

猫愿三角恋（にゃんこい!，Nyan Koi!）

*收看至第三集。

动画制作 [B]: 有如棒球动画里那些直球超慢，变化球极强的投手，猫愿的作画胜不在它的奢华笔墨，而在它的混合恰当。AIC，直译“动画国际”，手中有包括《我的女神》和《Candy Boy》等“写实生活片”的制作经验。他们深知哪些元素让平凡的社区和普通的高校鲜活起来。眉目传情，肢体示意，这些有如魔法配方的细节，与本作的猫咪同等重要，渲染了剧本无暇填充的空白。再加上萌度极高的猫大姐（阿尔萨斯？雷克萨斯？），大大提升了作品的肉爪度与耐看度。

剧情展现 [B]: 完美的单恋对象，暴力的青梅竹马，热情的迷糊大姐，电波的双胞姐妹，变装的好色和尚，玩美少女游戏过多的死党……这是从埃及金字塔起土的陪葬品吗？从人物设定上说，除了“主角能与猫对话”这个技能稍微没那么流行外，其他人物都是可以在7-11买到的大众套装。然而，使用有如普通乐高块一样的基础配置，猫愿三角恋却搭出了一套欢乐的校园喜剧。

流派特质 [C]: 正如前文所述，猫愿三角恋擅长的是“啊，这个激萌的！”而非“啊，这个好惊喜！”的叙事手法，因此本作对刻意寻求刺激的观众的吸引力不大。喜欢猫和校园喜剧的旅客则要留神，本作有能力点穿你的萌穴；一旦中毒，满床打滚（自家养猫请务必收好，以免犯错）。

喜好偏差 [B]: 高坂同学，你这猫奴当得太幸福了吧？

整体评分 [B]: 秋季本人相当看好的一部作品。虽然充满了后宫的潜力，但比近期露骨的游戏改编收敛许多，同时强调对白上的喜感。自称纯爱系的旅客，请不要错过这部《加菲猫日本剧场版》。

战斗司书（戦う司書，The Book of Bantorra）

*收看至第三集。

动画制作 [A]: 假如这部作品是以胸部大小量度战斗实力，那结局早已定夺。

等等，旅客们！让我们把危险的无文胸大姐搁在一边，欣赏灰暗的开采城市与青翠的藏书孤岛，品味这些极端环境差异揭露的世界现状。战斗司书用镇压的血迹，人体的扭曲，刻画出一个正与邪都迷失在“身后之物”的荒唐年代。

“欢迎来到《怪物公司2D版》，这里生产高质人肉炸弹。”

剧情展现 [B]: 战斗司书把丑话说在前头了，工业革命后的社会，阶级统治下的人类，加上迷信神学肆虐，这个世界依赖仅有的理智与人性前行。配合优美的背景作画，战斗司书把奇幻元素插入似曾相识的历史舞台；而舞台上的主角正是严守约束的司书与放纵无度的教团。

然而战斗司书最惹人喜爱的部分还是它剧中性格各异的年轻人。看过《食灵》的旅客都知道，年轻雇员存在的重要目的是被华丽的干掉，我期待首集坐好船的家伙全部便当。这不，咱们已经迎来其中两员的婚礼了。

流派特质 [B]: 战斗司书的精华体现在它黑白两道的悲剧中。白道以为自己履行了远古的契约与正义，黑道以为自己创造了全新的规则与未来。事实如何呢？尚存心智的人与教团的行尸走肉有本质区别吗？战斗司书的世界，与《寂静岭》有异曲同工之妙。

在路人的自爆与被爆之外，在角色的杀人与被杀之外，是孤独的真相。

她站在远处街角旁，等待下一位能逃离杀戮的幸运儿。

假如失败，也请安心，死亡永远是本作最干脆的部分。

喜好偏差 [B]: 战斗司书如此多Style，我却有一脑子的吐槽等着发泄。

史上最精简OP加上ALI PROJECT的歌声，让身经百战的店长回到i386时代。

神溺教团的升天之路太简单，就是写生活日记。谁过的精彩，谁就能进天国。

组织批量洗脑的手段缺乏美感，人肉炸弹口中叨念着任务内容，根本是送死。

谁在意代理馆长的乳首修正？雨中风中都没痕迹，这是史上最坚硬的衬衫吗？

由于我是抱着上述疑问在看片，所以断手断脚的战斗也变得欢乐起来。

这是一款培养变态的动画呢……

整体评分 [B+]: 三十年河东，三十年河西，轮到新人出头了。david production一直在尝试不同的风格，今秋总算捞到Gonzo的老本行——杀戮片。我猜本作不会在使用红药水上有所保留。前三集的爆炸与厮杀，足以显示战斗司书要当本季最腥动画的决心。

科学超电磁炮（とある科学の超電磁砲，To Aru Kagaku no Railgun）

*主线《魔法禁书目录》基本扫完。收看至第三集。

动画制作 [A]: 曾几何时，J.C.STAFF只是一家小成本制作的动画公司。不料在短短二十年间，他们就从帮别人打工进化为让阿宅给自己打工的校园动画十字军团。再看他们秋季的新产品，科学超电磁炮，俨然一幅钞票多得两只手抓不稳的模样，店长不得不感叹金钱在动画烹制上的影响力。

现在J.C.STAFF把不幸的男人踢下主角宝座，换上整天在破坏公共建筑的电磁炮，可谓众望所归。四人卖萌组的促销能力，相信会让J.C.STAFF在梦中发笑。

“放弃吧，你是被J.C.STAFF剥削的阿宅；被初中女生踩在脚下的阿宅。”

“裸足还是丝袜？”

“喂喂……”

剧情展现 [B]: 有鉴于魔法禁书目录那雷大雨小的“巨大黑幕”，我对科学超电磁炮的主线剧情持保留态度。反而是介绍角色个性的日常肥皂剧和女生大破坏比较有吸引力。

没有主角与魔法的魔法禁书目录，这听着是很负面的设定，放在科学超电磁炮却是莫大的优点。没有后宫三千还在叹气的男生，观众的优越感被极大的满足了，编剧的死脑筋被宽大的释放了。这是阿宅与J.C.STAFF的双淫。

流派特质 [C]: 短途卖萌与长线钓鱼的区别在于，前者是分秒必争的抢救，后者是用慢火煎熬的药方。科学超电磁炮的长跑耐力还有待验证，且看J.C.STAFF能否炼成百发百中的宅心狙击。

喜好偏差 [B]: 能够追一两部不需要我思前想后的作品是件幸福的事情。衡量利弊，我对隐藏剧情反而没什么期待。

整体评分 [B]: 科学超电磁炮的剧本也许没给你留下深刻记忆，但它里面的人物可以占据你的宅脑。某程度上说，本作也是洗脑动画。使用时请不要忘记，这些角色是未成年人，不是你游戏里的500岁萝莉。

白色相簿第二季（White Album）

*第一季看毕。收看至第三集。

动画制作 [C]: 私认为Seven Arcs不过是找到了非常好的省钱借口。白色相簿的环境在配合特定台词上做得很好，但整体质量平平，作为言情片来看还是粗糙了点。

剧情展现 [B]: White Album是一部角色都不好好说话的动画。若你期待着什么卿卿我我的剧情，趁早放弃吧。这是连“我爱你”都必须替换成“请让我把心中奔腾的情感传播给你”的变态时代。即便是患了神经分裂的大文豪，也不会如此拐弯抹角的聊天。

White Album看起来更像一出不怎么体谅观众的舞台剧。台词说得云里雾里，看透了不过是常见的商业竞争或情感烦恼。演员却非要挑出看不懂的观众，赏他两个巴掌，叫骂着“你是被垃圾新番毒害的青年”，完后才悠着回到舞台上，继续表演。这样的运营态度要有回头客，非死忠即总受。

流派特质 [B]: 我能理解本作冒着亏本风险玩内涵的理由。深夜动画，作为一个整体，在作画写实的技巧上进步神速，在言情散文的能力上近乎停滞。White Album是一个烧钱的实验，它测试新番通过含蓄方式交流的成功率。白色相簿是一本小众文集，不推科普，不搞教育，不开玩笑，不学韵律，只有思绪的痕迹。

喜好偏差 [D]: 我受够了White Album，从氛围到剧本，从发丝到脚跟。对，本作描绘的无声语言乃一绝。但过多的无奈和颓废早已把制作技巧上的那点惊喜掩埋。负面情绪有多难制造？看一晚电视剧吧，每个台都是悲剧。

我认为市场决定新番的走向。没有各式相簿的唯一原因，是没人希望看到这样的产品；不能让制作组空着肚子去做动画，是题材突破的前提。待阿宅准备好接受白色相簿的精彩，“红色相簿”会和红色iPod一样，应需求而生。

这是我对“思想前卫”的White Album的永别。披头士万岁。

整体评分 [C+]: 鉴于白色相簿的剧情连续性，没看过第一季的观众最好别碰。假如你因生气而自残过，保重；第二季度的主角，适合被碎尸街头。

学生会的一己之见（生徒会の一存，Seitokai no Ichizon）

*收看至第三集。

动画制作 [D]: 把Studio DEEN的《学生会》与京阿尼的《Lucky Star》放在一起似乎对前者相当不利。后者好歹还拍了些外景与聚会；《学生会》至今还缩在活动室里，可怜得只剩下捏它。

也许我们应该怪Studio DEEN省钱？但低投入对本作来说是件坏事吗？我觉得不一定。正常来说，投入越大，回报越大；以本作的属性，砸钱下去可能石沉大海，还不如摆正心态，钓多少观众算多少吧。

再说了，《学生会》用的不是Q版人物，实在缺钱，还可以卖点注水猪肉什么的。

剧情展现 [D]: 根据本人的经验评估，纯粹废萌的作品应该在上一次经济泡沫中绝种了。近年来的废萌，都是假装残废的普通萌作。管你是友情，亲情或爱情，反正要有点扭曲的背景，否则没人敢出版你的作品。所以我猜这种三天打渔两天晒网的学生会一定又配备了胡椒喷雾，用于控制一把鼻涕一把泪的上钩宅群。

“说到底，一群美少女为啥要围着一个变态男转？”

紫发少女问道，翻着她手里的《学生会的一己之见》小说版。

“因为不这样，故事就没办法进行下去啦。”

蓝发少女答道，翻着她手里的《学生会的一己之见》漫画版。

流派特质 [B]: 后宫作品男主角行为准则，第一章第一节，《我真的没有后宫，都是他们乱说的》。从这个角度看，本作没有男主角。KEY只是瓶防晒油，用来调剂美少女之间的摩擦系数。

我承认这个比喻不大好。

我想表达的意思是，美少女尽出的作品，受欢迎度的攀比现象可谓屡禁不止。为了自己能周边化，学生会的桌下竞争有多么激烈，各位无法想象吧？若没有KEY这个下限在，这部动画早就脱成18禁了吧？

于是，本世纪第一部主动保护孩子健康成长的新番诞生了。感谢KEY君！

“哎？……伙计！为什么我的拉面这么咸？！”

“前辈……你的眼泪都流进去了……”

喜好偏差 [C]: 《学生会》让人诟病和让人欢喜的主要原因皆是不够含蓄的捏它。这年头的捏它创意先论美感再论实用性，本作的暗语之浅显，容易给观众“过量灌溉”感；与此同时，正因为捏它太好辨认，才会吸引没这么“专业”的次世代观众。

换句话说，这是个捏它的分水岭，一边是白烂化，一边是边缘化——两者都败了！

整体评分 [C]: 四格后宫烤男汁——作为食物或是新番，都是一种极端的口味。缺乏了发掘捏它的绝望感，本作只能算个“疑似宅片”。

圣剑锻造师（聖剣の刀鍛冶，The Sacred Blacksmith）

*收看至第三集。

动画制作 [B]: 圣剑锻造师这部深夜动画，穿一身黄金时段的装备，跑到阿宅夜总会来玩耍。画面一致性高，前后衔接紧密，人物表情丰富，背景如诗如画……这些广告都能贴在本作海报上，然而我却提不起兴趣观看？

原因之一，是圣剑锻造师不仅高清了人物，连怪兽和虫子都变得HD了。我的天啊，这就是触手动画的全年龄化吗？我对不服务观众的异类完全没兴趣！《Dead Space》的变种看起来亲切多了！只有在目睹如此恶俗的桥段之后，我才醒悟：这到底是部深夜动画。

剧情展现 [D]: 提不起精神的原因之二，是那平铺直叙的剧本。Manglobe的编剧不知道控制观众脉搏的要领吗？这种直译小说剧情的方式哪能抓住观众的心。召唤魔刀，敌人等你；佩剑断裂，敌人等你……到处是大众动画的无限僵直，圣剑锻造师想糊弄什么年龄段的观众？

提不起精神的原因之三，让人绝望的角色设定。中二病危也罢，背对敌人和失意体前屈也忍了。没想到瑟希莉还有在战场上与怪物深情对话的习惯，太美了，《鲁豫有约》接班有人。

于是整部动画最合乎情理的，是瑟希莉每一次被骂的场景。

流派特质 [D]: 二次元世界对于二次元人物是很残酷的，圣剑锻造师讲述的是处男和处女上战场的故事。大好青春拎去打怪和杀人本来就不对，事后还在必死的路人前猫哭耗子，实在是人神共愤。再加上那些令我哭笑不得的老段子，我有“本作还没燃起来就冷掉了”的感想。

喜好偏差 [E]: 收看本作时，最常见的声音不是瑟希莉的喊话，不是卢克的吐槽，不是莉纱的腼腆，不是阿里亚的优雅……而是z，也就是我的呼噜声。

整体评分 [D-]: 金玉其外，败絮其中，是我对本作的看法。认真看剧情太慢，轻松看笑话太烂。认为仅靠画风就能征服阿宅吗？告诉你，我们是有自尊的生物，宁愿订购同人本也坚决不用你的片！

信蜂（テガミバチ，Tegami Bachi）

*收看至第三集。

动画制作 [C]: 同样是送信，《信蜂》与《死后文》有本质区别。后者继承了J.C.STAFF的新世纪萌系血统，和Studio Pierrot传授给信蜂的上世纪魔法少女气质可不一样。话说回来，信蜂明明是少年漫画，这么女性向的作画真的没问题？剧情后期可是众人对打手枪的啊。

剧情展现 [B]: 新番作品谈论阶级统治的弊病貌似有点狗拿耗子，但我无法忽略近年来颇为“巧合”的二次元世界设定。他们的特点是均以等级社会为基础，把主要角色描绘成在底层打拼的小样，逐步揭示该社会不正常的现象。信蜂作为同类作品中的一员，属于将重心摆在角色意志力上的励志部门，和间接吐槽时政的批判部门恰恰相反。

流派特质 [B]: 时光变迁对个体和社会的影响有多大，信蜂演示给你看。身为一个送信的邮差，能亲自去见证这个看似静止，实为流动的社会，是比任何书本都有效的教育方式。信蜂也多次用巧妙的笔墨勾勒“文化交流”对“思想开放”的重要作用。

喜好偏差 [B]: 店长最初看本作时并没有抱太大期待，主要原因是一开始罗伦斯还带着萌狼到处跑，后期突然就消失了，我很不爽。后来看沢城扮演的少年CANAAN当主角，我也就认了。

事实证明看下去是正确的选择，信蜂的内涵远在那柔弱的画风之上。还有什么NO PANT少女出场，我最喜欢，不对，最讨厌了！

整体评分 [B]: 信蜂是个不错的系列，在Studio Pierrot的改造下变成“中性”的作品，更扩大了它的受众范围。这也是本季第二部由漫画改编又让我惊讶的作品。嗯，也许漫画在改编上有一定优势？

天体战士第二季（天体戦士サンレッド，Tentai Senshi Sun Red）

班普将军很NICE的，这其中一定有什么误会。天体战士第二季继续着怪兽比英雄文明的改革开放路线，实现5600种生物和谐共处的美好蓝图。

犬夜叉完结篇（犬夜叉完結編，Inuyasha: The Final Act）

我很荣幸的宣布，自己从来没有接触过本作，并对保持这种无知非常有信心。

天降之物（そらのおとしもの，Sora no Otoshimono）

*收看至第三集。

动画制作 [A]: 最初听说AIC A.S.T.A.时觉得这名字和S.W.A.T.差不多，“肯定是AIC的精英部队吧”的感觉。现实也差得不远，A.S.T.A.组员的平均变态度比AIC整体的确要高出许多……

怎么判断的？这是完全是经验之谈。镜头的摆放位置，人物的移动方式，通过画面带动观众情绪的方式并不多，A.S.T.A.要强调的内容已经很明显了。

剧情展现 [C]: 确立了天降之物的变态性之后，人设就好办了。总一朗君为广大女性热血了这么多年，是时候服务咱们男同胞了。他饰演的樱井智树是位嘴上说着“热爱和平与清净”，脑子却热衷于测试内衣空气动力学的悲剧处男。搭配从天而降的没配备ctrl+z与结束进程的类人执行界面“伊卡洛斯”，每一天都有“日本终了”的错觉。

俗话说，不以恶小而为之，天降之物推广的就是这么一种思想品德。一个没有道德的人拿到伊卡洛斯这种近乎违反能量守恒的终端机，他的欲望很可能在无代价的成功中扩散，直到他遇上需要付出代价的事件——通常超出使用者的承受范围。

玩过火了怎么办？伊卡洛斯配备了每5分钟自动保存地球备份一次的附加功能，那东西比系统还原顶用多了。这么说来，我得祈祷A.S.T.A.别觉得某一集不够美，来个Endless的备份循环才行。

流派特质 [C]: 天降之物这种天上掉妹子的概念的确不怎么新鲜。这年头二次元的近地轨道上什么都有，就算你说整个天堂的人口都居住在那里，我也不会惊讶。伊卡洛斯小妹也是不小心掉到天堂的井里了吧？上帝还真是恶趣味（各种意味）啊……

喜好偏差 [C]: 不争气的我，这么老的梗居然笑了。假如说福山润给我的印象是无药可救的男人，那总一朗给我的就是悲剧级天真。天降之物的乐趣在于利用樱井智树给观众带来眼福，最后再抓他为观众承担风险。换句话说，总一朗是我们的棋子。

整体评分 [C+]: 我用膝盖想也知道自己的评论与空气动力学不在同一个起跑线上，所以在这里我要表达的不是本作没有内涵，而是看本作的人请不要再找我聊内涵。你直接说那个内裤真鲜艳，我们还有得谈。

夏之岚第二季（夏のあらし!，Natsu no Arashi!）

这部作品上一季基本上看通了，时间跳跃和附加捏它还有些意思，原作亮点转到Shaft和新房手里就不成样了。第二季初是润的路线，好奇再看了两集，Shaft那个态度真是扇得我满地找牙，一集下来才三四分钟是正常的作画。话说，夏之岚应该是勉强回本的作品，怎么又冒险做下去了呢？二战空袭的历史责任感？

反正评价和上个季度差不多，我就免写了。

奇迹列车（ミラクル☆トレイン，Miracle Train）

*收看至第二集。

动画制作 [D]: 这是一封来自腐女的挑战书，她们已经看不惯阿宅们把一切事物男性向拟人化的行径了。作为报复，她们准备把世界上每一个地点都女性向拟人化：先从自己常用的日本火车站开始。

然而，提及奇迹列车的制作，恐怕连腐女群体也觉得无法接受吧？YUMETA是出了名对女性观众和女性员工都很优待的制作组，搞出这种质量的作画，她们自己能接受吗？女性观众的需求还停留在上世纪吗？

女性旅客，不要激动，这桌我替你们翻了！

剧情展现 [C]: 你看，其实腐妹和阿宅想得事情差不多，只不过细节上有出入罢了。女子孤身登上列车，被一群陌生男人包围着，陪伴她直到心情转变为止……店长不得不感叹人性的相似，为什么就不能相互理解呢？（身后的背景：天使在欢唱）

不过我发现了一个有趣的现象，这列地铁承载的秀色大叔与可餐青年，似乎都是无业站民的样子？难道他们和传说列车的经营费用都是从实际车站中扣除的？还是说我作为一个阿宅兼纳税人，看到了与腐女不同的吐槽点？

顺便一提，阿宅幻想的列车是自负盈亏的……

流派特质 [D]: 这一刻我算是明白了，谁也别笑谁，都是在追求自己的喜好而已。阿宅有阿宅的藤原文太豆腐车，腐妹有腐妹的藤原啓治夜班车，都自重吧。

喜好偏差 [E]: 这不是原则问题，我对女性向动画不抗拒。何况这些动画里通常有不正经的男声优，偶尔听听大叔的对白也不错。我不满的地方是排忧列车的设定，和阿宅列车一样，假得太炫目了。一帘幽梦，而且是别人的美梦，我还是别打搅为上。

整体评分 [D]: 请不要用“学习车站知识”的藉口打发我，观众看奇迹列车的动力和阿虚去活动室的动力相似——想找乐子。至于是否找到，就见仁见智了。

真恋姬无双（真・恋姫†無双，Shin Koihime Musō）

话说《恋姬无双》上一季因为缺乏刘备的戏份，被观众指责没了真实性。于是BaseSon再次联合动画工房，推出真·恋姬无双，把妹系天王配音的刘备也塞了进去，这样一来，恋姬无双的史实性就完璧了，真是可喜可贺。

本人对弱智化的角色没爱，想傻笑想低俗的请便吧。

乃木坂春香的秘密第二季（乃木坂春香の秘密，Nogizaka Haruka no Himitsu）

小题大作的产品。上一季看就有“其实也没啥爆点”的感想，这一季还是老样子。一个不玩同人的男生陪着一个爱玩同人的女生很奇怪吗？明明是男性向，却进行逆向幻想，阿宅们也挺扭曲的嘛……

想刺激独身男性的话，麻烦作画别这么崩，现在的质量我看了只想打哈。

奇迹少女（こばと。，Kobato.）

*收看至第三集。

动画制作 [A]: CLAMP+Madhouse，是给奇迹少女上了双保险。也托疯人院的福，让奇迹少女成为近年来最“非CLAMP化”的动画改编。不过根据CLAMP的角色利用再利用习惯，奇迹少女里也有不少来自《Chobits》的人物——这不是个问题，因为疯人院也是Chobits的制作组。

至于Madhouse的作画，应该说是超乎寻常的无懈可击。相对少的脱节剧情（对比他们经常制作的各路神片）让Madhouse可以把重心摆在画风上。认真的成绩是浓缩萌毒，连次要角色都细致描绘到锁骨，我还能怎么说？

不过，CLAMP手下真的有“次要角色”吗？随时又是另一款作品的主角。

剧情展现 [C]: CLAMP漫画的故事设计总有稀奇古怪的漏洞，好在奇迹少女绕开了常见的设计过繁。作品避免深入讨论花户小鸠的存在和目的，而是直接切入世界，讲述老百姓自己的故事。这让剧情的前进速度大大加快。

奇迹少女和过于漫长的《翼》的属性大相径庭，她更像小演员的肥皂剧，没有战斗，只谈生活。后者是不可能日日精彩的，如何补偿设定的损失，编剧似乎还没考虑到。

流派特质 [C]: 奇迹少女前三集均是温馨柔和的主色调，同时在花泽的悲鸣声和白目脸中掺杂了些许俏皮的元素。相比一上来就玩“阴谋论”的众多CLAMP系列，应该是比较好接受的一款。

奇迹少女缺少的是制胜法宝。小鸠在艰苦生活环境中的笑容，清和几乎二十四小时全开的臭脸，或许给本作添加了生命力。但这点加分远不足以填补漫画遗传性的人气低落，就算把《Wish》的人丢进去也一样。

喜好偏差 [B]: 好在我不是反夹子党，否则连看个萌片还要考虑自己的党派立场。虽然某狗严重增加了我耳膜的负担（并间接导致花泽尖叫，等于加倍攻击），看在小鸠的包子萌脸上，我可以放过它。虽然前野智昭再次（第五次）饰演了一名需要被推下悬崖的贱男，看在三原家的姐妹份上，我可以放过他。

整体评分 [B]: 是否喜欢本作，取决于你对飙泪剧情的需求。奇迹少女当前的状态显然不够纠结，盼着流眼泪的家伙可以睡觉了。另一方面，若你对CLAMP没啥特殊感情，可以尝试本作，因为她属于非典型绯颜，搞不好你就患上了。

只想告诉你（君に届け，Kimi ni Todoke）

*收看至第三集。

动画制作 [B]: 对于Production I.G来说，用枪杀人，用刀杀人，用网络杀人，用手机杀人都已经是毫无新意的古董了。今秋他们决定转换心情，做部少女漫画。巧合的是，女主角也能杀人，她使用的武器是眼神。

本作清晰的人物勾勒和明亮的背景环境给人十分“爽朗”的感觉，估计单是画面就攻下了不少观众吧？至于爽子富有侵略性的惊讶表情，希望在她多接触班级成员之后逐渐减少。看起来够搞笑，实际上蛮不协调的……虽说这是本作亮点，但自嘲也要有个限度。

剧情展现 [B]: 含蓄的男生，扭捏的女生，这就是万能的校园剧模板啊！估计连最挑剔的女性旅客也不能抱怨这种黄金构架吧。接下来只要给对应的人物加入点睛的元素，例如说性格爽朗的害羞男，热情助人的黑面女等等。成功把观众拉入眼神教之后，随便猪舍怎么滥用也不会有人起诉。

《只想告诉你》另一个讨人喜欢的点子是其纤细的剧情过渡；每个环节都能在前面的部分找到原因。这就是动画的“易用性”，本作设计的出发点不是困惑观众，而是暗地里引导反应比较慢的观众进入状态。这是内涵猪舍缺乏的亲和——假如他们想把观众数量提升到新的高度，更易用的剧情发展将成为必须。

（精巧易用和平铺直叙的区别：一个是写真集里的女优，一个是摆着写真动作的大妈。）

流派特质 [B]: 不能融入班级的主角，传统上会让人想起某些废柴男猪。然而这类作品的取向基本是男性观众（不是灵异就是后宫），《只想告诉你》女性化的表达方式，对泡在废柴男世界太久的观众来说是个冲击。即便你是女性向的专家，本作的笑点还是能留给你快乐的记忆。

喜好偏差 [A]: 班级和学校是改造人的地方，源自教师的，源自同学的，几乎每个年轻人都要经历被这个小型社会塑型的岁月。对部分性格比较内向的学生来说，陷入班级的集体嘲笑，无论是否自觉，都可能改变他对外部社会的看法，甚至造成永久心理阴影。

所以说，翔太是个好男人。尽管爽子没把明显的嘲笑当成一回事（满级的钝感），他还是看不过眼并出手相助了——敢问阿宅，哪个galgame的男主角有这种水平？

“泷泽司。”

“你只看本校路线啊！”

整体评分 [B+]: 标榜着是女性漫画的改编，《只想告诉你》却有多元化的亮点；已经看厌了后宫的观众请尝试本作。提醒，客栈不负责安慰看片后自卑的男性旅客。

11eyes

提问时间——

1. 每集OP前插入相同的剧情概述是干嘛？
2. 11是捏它异世界里6个人11只眼睛吗？

也不知道是动画工房逛街时捡到了钱还是怎样，11eyes成为他们主导制作TV动画后第一次像样的作品：人物逃过了走形的厄运，战斗回避了减帧的宿命。

看完前三集，动画工房的作画进步是显而易见的。虽然我想恭喜他们，但本作的人气估计不会太好。原作剧情有太多细节，动画肯定不够时间概括。也就是说动画工房要涉“困惑非玩家”和“冒犯原作党”两道险。再加上剧情开局就动真格，动画工房在招揽观众上也会有阻力。

本作好坏取决于观众对原作的兴趣，盲目推荐给非玩家并不适合，不评分了。

轻声密语（ささめきこと，Sasameki Koto）

*收看至第三集。

动画制作 [C]: 正当我思索着本季的百合作品都跑去哪里的时候，AIC的第三弹，《轻声密语》出炉了。AIC分兵三路让本作在质量上有所损失，不过百合风味并未受到影响。在节骨眼上AIC的表现还是相当稳定的，欢乐情节的画风也很有原作风范。

剧情展现 [C]: 多角恋只有悲剧，这是地球人都知道的事实；多角百合只有悲剧，这是观众都知道的事实；多角伪娘百合只有悲剧，这是……非常适合深夜的游戏。

《轻声密语》是经典的校园生活剧，主线剧情也局限在上学路、午休餐、体育课和归家途展开。不喜欢百合的桥段？听主角们聊百合的幻想还是蛮有意思的。

流派特质 [B]: 继《蓝花》之后又一部高达，啊不对，是又一部高大女性苦于找对象的作品，感觉这类题材在后宫低靡的时代崛起了。《轻声密语》的人际关系相对同类作品要轻松一些，估计是少了受过“贵族教育”的高校生？这点让角色之间的互动更贴近真实。

喜好偏差 [B]: 我很扭曲，越是痛苦的关系，在我眼里越是有趣。谁要摘《肯普法》那种满地可捡的百合花？青涩而独特的爱才有价值！（握拳）

整体评分 [B-]: 轻声密语在百合界应该不算异类，正因为是主流，我觉得任何自称宅的职人都应该尝试——不是要你喜欢她，而是作为一个重要的题材去欣赏。

黑之契约者第二季（DARKER THAN BLACK -流星の双子-）

*第一季看毕，收看至第三集。

动画制作 [A]: 骨头社带着它的原创系列再次空降；N年过去，改变的绝对不只黑的胡子的长度。骨头社的作画用料继续大方，静态的美景，动态的激战，久经沙场的他们考虑的已经不是维持质量，而是思考每个细节会给观众带来什么心理暗示。

我不好说通过一副面具能解读一个人多少历史，但对于黑来说，面具不仅是他的行头，更是他身为契约者的记忆的窗口。透过残旧的面具，他看到了怎么样的世界，只有他自己知道。身为观众，我只能认同他对萝莉不寻常的爱。

剧情展现 [A]: 假如说整个夏季店长是在喊着“化物语快出吧”的口号中度过的，那这个金秋大抵是要在“契约者快死吧”的标语下体验了。

黑之契约者第一集：黑你对老对手做了什么？！

黑之契约者第二集：黑你对小萝莉做了什么？！

黑之契约者第三集：黑你对阿宅们做了什么？！

看过第一季的观众都知道，黑之契约者是款剧情直接翻桌的作品。没想到第二季骨头社再破上限，同步了背景描述，大叔闪光和狂热观众三种技能。不愧为战国之骄，小的佩服。

流派特质 [B]: 嘛，作为老观众，对黑之契约者三天两头把CIA，MI6和FSB拉进来玩过家家的行为已经非常熟悉。倒是新契约者的能力似乎越来越实用这是个问题，再往上打是不是都英灵级别了？

新任萝莉苏芳的原始技能也是很作弊的——摄影。这不仅是许多阿宅的嗜好，更是跑去俄国取景的骨头成员的本职嘛！连考据都省了，骨头社你不能这样。

喜好偏差 [A]: 我是什么时候写下了这个分数？客栈是什么？

整体评分 [A]: 如果你没看过第一季，你需要去看。它的主要作用不是解释剧情，而是提供一些比较正常的桥段，帮助你进入状态。直接收看第二季可能导致双目失明，请旅客们务必小心。

青涩文学系列（青い文学シリーズ，Aoi Bungaku Series）

本系列由数本著作合并组成，每个著作是自成一体的，所以剧情也不会连续。前四集放送的《人间失格》恰恰是我最不喜欢的类型，所以评分就免了。期待后面几部比较有哲理性的作品吧——制作组是Madhouse，他们的词典里没有“不可能”。

妖精的尾巴（Fairy Tail）

恭喜平野，她总算找到一个适合她声道的角色了。这部由Satelight和A-1共同制作的黄金时段动画《Fairy Tail》听起来很有感觉，其实是作者一不小心写错标题，将错就错的结果。[citation needed]

从内容说《妖精的尾巴》和前季的《NEEDLESS》差不多，由于是面向较年轻的观众，卖萌的内容要少很多。假如你对热血格斗还有兴趣的话，本作会是个健康的选择。只看了两集又不是特别感兴趣的店长就不打搅了。

天使特警第二季（キディ・ガーランド，KIDDY GiRL-AND）

多少年了，天使特警（银河战警）这死而复生是为了啥？为了把从制作组到声优都换一遍继续骗钱吗？在只看了一集的情况下评分也许不太恰当，但我实在难以忍受这部作品当前的表现——二次元世界有群女人叫做《舞虾米Hime》，她们破坏大型建筑的能力与特警们不分高下，区别在于，她们不会一上来就用全宇宙最尖锐的声波轰击观众，他们不会直接从片子里剪内容当OP用，她们不会让白石来演一个“女人”，她们不会把无下着当成首集的亮点……

说实话，我一直没扫完天使特警的原作。看现在的样子，除非主角换人，我是肯定没兴趣扫余下的新作了。

空中秋千（空中ブランコ，Kūchū Buranko）

优秀的心理作品，可惜画面太过疯狂，不对我的胃口。再者是真人图像的加入，杉本有美有爱，这是没有异议的。但她的那串实拍有价值吗？我只能理解为东映对自己的作画完全失去信心。

想必也不用再说，空中秋千是看声优和女优的动画；如果你真需要什么心理辅导，还是去找专业医生比较好（尽管节目声称咨询了专家……）

OVA

GANAIX真不懂人情世故，好不容易时间倒流，谁要看麻幌的敌人！给我叫Shaft来！你们再不做个像样的结局，小心又给人泼墨。

向阳庄的特别篇还没看，晚些再吃。

总结

新番评论到这里就是告一段落了。本季虽然没有特别出众的新作（黑契是第二季），但整体实力还是不错的，作为新番评论老枪手，我的吐槽欲得到了极大的满足，感谢各组人民的踊跃支持。

接下来是投票时间。

那么，下回再见。